Ré-interpréter. Entre pratique chorégraphique et théorie de la notation.
Hermes, Karin. Publication (online), Centre National de la Danse, Pantin/Paris.
https://notations.cnd.fr/spip.php?article199
Lecture at Centre National de la Danse, Pantin/Paris from december 2^nd, 2024 at the Conferene : Lire, voir ou transcrire les œuvres. Quels outils ?
https://notations.cnd.fr/spip.php?article197
Excerpts of doctoral thesis by Karin Hermes at ABPU, focussing ‘Dance macabre’ by Sigurd Leeder.

Analysing and Notating Improvisation:  A Brief History
Hermes, Karin, Paper, Research Panel.
July 14^th, 2025: International Council of Kinetography Laban, Conference 2025 at Columbus, Ohio, USA.
Theme of the Conference: Scoring Gaps: Notating Pasts and Futures.
Publication in the proceedings of the Conference.
ICKL – the International Council of Kinetography Laban/Labanotation

PURPUR
Historical fiction from edition 8, Zürich, Switerland
Dance art, kinetography and resistance against National Socialism
Novel by Karin Hermes. Publication date Sept. 12^th 2025.
Also available as an e-book
Purpur – Karin Hermes (Buch) – jpc.de
Purpur: Historische Fiktion : Hermes, Karin: Amazon.de: Bücher
ISBN 978-3-85990-566-5
The dancer and sculptor Oda Schottmüller from Berlin is torn between her desire to dance and create art regardless of the political situation and her need to oppose the Nazis. When her friend Hans Coppi asks her if the resistance group around him – called the Red Orchestra by the Nazis – can use her studio to send radio messages while she is away, she hesitantly agrees. Later, she also passes on encrypted information in dance scores. She transports a score in the double bottom of her suitcase to Munich, from where she travels to Zurich. There, the coded information is received by Elisa and delivered to the Swiss group of the Red Orchestra in Bern, which transmits it to London and Moscow.
Oda Schottmüller and her comrades are arrested in 1942 and sentenced to death. Oda dances with death, accompanied by prison chaplain Harald Poelchnau, who secretly hides Jews.

The historical fiction ‘Purpur’ sheds light on a little-known aspect of the resistance against National Socialism. It spans the arc to the Swiss crypto scandal, in which Elisa’s grandson Max is involved and which turns his luxurious life upside down.

More information: KULTURERBE TANZ (in german language)

Research (ongoing)

Körper, Mythos und Identität
Historische Forschung und künstlerische Praxis anhand der Re-Interpretation von Pygmalion

Ein Vorbereitungsprojekt (2025-2026) von Karin Hermes am Institut Interpretation, Hochschule der Künste Bern, Schweiz.

Ein Projekt, das sich künstlerisch-wissenschaftlich mit der Beziehung zwischen Werken von J.J. Rousseau (1712–1778) und dem einflussreichsten Choreografen des 18. Jhs. J.G. Noverre (1727–1810) sowie mit der Bedeutung von Konzepten des Embodiment für heutige Aufführungen historischer Tanzwerke auseinandersetzt, erfordert ein Pilotprojekt, das anhand aktueller Re-Interpretationen von Rousseaus Pygmalion (1770) Grundlagen erarbeitet.
Pigmalion, scène lyrique gehört zu den ersten und einflussreichsten Melodramen. Gesprochener Text, pantomimische Gesten und Musik interagieren in diesem Werk, das heute nur selten aufgeführt wird. Die neue Gattung kann im Zusammenhang mit Tendenzen jener Zeit verstanden werden, das Ballett von formalisierten Schrittfolgen höfischer Tänze zu befreien. Noverre agierte als Protagonist bei diesem Anliegen, obwohl er an Rousseaus Pygmalion nicht direkt beteiligt war.

1770 organisierte Rousseau die Uraufführung von Pygmalion im privaten Rahmen in Lyon. Pygmalion war zu dieser Zeit völlig neuartig, vor allem in seiner Bewegungsästhetik. Sowohl der Begriff der Pantomime als auch deren Techniken hatten sich seit Beginn des 18.Jahrhunderts grundlegend verändert und erfuhren mit Pygmalion grosse Bekanntheit.

Im Rahmen einer Re-Interpretation werden historische Aspekte in einen aktuellen Rahmen übersetzt und künstlerisch-experimentell erforscht. Dabei werden Bezüge zwischen den Werken Noverres und Rousseaus erforscht und in die Re-Interpretation einbezogen.

Können Bezüge zwischen den theoretischen und künstlerischen Werken Rousseaus und Noverres nachgewiesen werden? Wie schlagen sich diese in Rousseaus Pygmalion nieder? Können heutige Konzepte des Embodiment neue Zugänge für das Verständnis historischer Entwicklungen der Tanzkunst eröffnen und die Re-Interpretation von Pygmalion unterstützen?